miércoles, 8 de octubre de 2014

TALLER DE INTENCIÓN ESCÉNICA- MINISTERIO DE CULTURA

SABADO 11 DE OCTUBRE DE 2014
MUSEO DE ARTE DE PEREIRA
DIRIGIDO A DIRECTORES Y MONITORES´

Fotografía: Robinson Cardona

Fotografía: Robinson Cardona

Fotografía: Robinson Cardona


TALLERISTA
CAROLINA DEL VALLE


Tallerista de teatro del Ministerio de Cultura en el municipio de Riosucio, Caldas. Empezó a los 10 años a estudiar el teatro en Caldas, Antioquia, en el teatro Casa Naranja y Circoteatro Agua Negra. Posteriormente en el semillero de teatro del colegio mayor de Antioquia con el maestro Jhon Viena.
Se ha formado en técnica actoral con el maestro Farley Velásquez, de hora 25, en actuación para cine con el maestro Julio Rueda, en formación de personaje con el colectivo Chicos del Jardín en Manizales, en técnicas de actitud escénica con el maestro Alejandro Buenaventura y en gestión de las artes con el maestro español Guillermo Heras. Su especialidad es el clown, la narración oral y la composición de stand up comedy.
Actualmente actúa para la COMPAÑIA DE TEATRO SEGUNDA ESCENA, dirige el grupo contaclown y acompaña en la gestión cultural al grupo de música andina Juashkon de la ciudad de Manizales.


CONTENIDOS TALLER INTENCIÓN ESCÉNICA
OBJETIVO:
Instruir a los participantes en la adecuada utilización de las herramientas básicas para proyectar texto, voz e intención del movimiento del acto escénico.

METODOLOGÍA:
1. Generación del aprendizaje a partir del juego.
2. Participación colectiva partiendo de experiencias y no de conocimientos teóricos.
3. Ejercicios físicos y mentales


martes, 7 de octubre de 2014

RED TEATRO ESTUDIANTIL-DE LAS AULAS A LAS TABLAS 2014

La RED DE TEATRO ESTUDIANTIL, DE LAS AULAS A LAS TABLAS 2014, surge como una propuesta de la coordinación del XXIV FESTIVAL METROPOLITANO DE TEATRO 2014, ya que en versiones anteriores del antes llamado FESTIVAL INTERCOLEGIADO Y UNIVERSITARIO DE TEATRO,  liderado por la Asociación Pereirana de Grupos de Artes Escénicas-APGAE- y quien a través de su experiencia ha notado la necesidad que tienen los directores de los grupos de teatro de las instituciones educativas, las universidad y escuelas de formación quienes hacen posible la permanencia de procesos teatrales en las aulas que a futuro consolidaran el sector de las artes escénicas en la ciudad, siendo estos semilleros de formación de creadores y espectadores para el fortalecimiento de la dinámica cultural,  este procesos se ve trastornado notablemente por la falta de información y formación en el tema de las artes escénicas por la carencia de espacios formales en esta área, la RED DE TEATRO ESTUDIANTIL,  se conforma entonces con el fin de propiciar espacios de dialogo e interacción de experiencias y saberes, liderada en esta ocasión por el artista escénico ADRIAN FONNEGRA.

1ER ENCUENTRO:

Fotografía: Pedro Pablo Grajales

Fotografía: Pedro Pablo Grajales

Fotografía: Pedro Pablo Grajales

PRÓXIMA REUNIÓN VIERNES 10 DE OCTUBRE DE 2014
AUDITORIO BANCO DE LA REPÚBLICA
3:00 P.M

lunes, 6 de octubre de 2014

LABORATORIO DE FORMACIÓN TEATRAL -- "ELEMENTOS PARA LA PUESTA ESCENA"

COORDINACIÓN ACADÉMICA
ALONSO MEJÍA


Comienza su formación como actor a los 16 años con el teatro Alcaraván en Dosquebradas, allí permanece durante 5 años y empieza sus primeras correrías por Sur-América, se incorpora al Teatro Taller de Colombia como actor y músico de planta en la ciudad de Bogotá, allí pasa 4 años y más tarde hace parte de la escuela Teatral Malayerba en Quito Ecuador. Estudia en Cuba disposición de los espacios escénicos, retorna a Pereira y en compañía de otros artistas, funda y dirige la Tropa Teatro Pereira desde el año 2003.   Ha participado en innumerables montajes teatrales como actor y director, ha realizado giras en Europa, Cuba y Brasil entre otros. Se ha formado en dirección de actores con maestros y compañías como Raúl Quintanilla de México, Cristóbal Peláez, Arístides Vargas, Jorge Vargas, Beatriz Camargo, Fernando Montes y Eugenio Barba entre otros.

DIRECCIÓN
TROPA TEATRO PEREIRA

La exploración estética, las experiencias creativas y el tiempo compartido con la TROPA TEATRO, han derivado en una amplia serie de herramientas de las que los actores hacen uso con el fin de proporcionar material para la puesta en escena. Esto lo convierte en un actor que produce su propio material y aporta en la creación.

Actuación, objetos, músicas, dramaturgias, investigación y otros aspectos hacen parte en la formación del actor y la obra teatral


EL LABORATORIO SE LLEVÓ A CABO EN LA DON JUAN MARÍA MARULANDA DEL MUSEO DE ARTE DE PEREIRA.  LOS DÍAS 13-20 Y 27 DE SEPTIEMBRE

Fotografía: Pedro Pablo Grajales

Fotografía: Pedro Pablo Grajales

Fotografía: Pedro Pablo Grajales




Taller “La música y el cuerpo”

Dirigido por Robinson Cardona. El taller trata la música para el actor como elemento de creación y acción sensible. El ritmo, el tono muscular, el tempo, el tono en el actor teatral.


Taller de investigación para la creación teatral

Dirigido por Maryury Ruiz. Este taller habla de la importancia del descubrimiento y apropiación de material sensible para el actor en la creación, los referentes pictóricos, literarios y el cuerpo del actor.


Taller de dramaturgia

Dirigido por diego Zabala. Taller de dramaturgias teatrales a partir de la imagen, la palabra, el gesto y el cuerpo.


Taller de objetos

Dirigido por Jonathan rodríguez. El taller indaga en los objetos, como imagen y como elemento de significación en la puesta en escena a partir de la manipulación y el uso para el actor como elemento de la creación.

Fotografía: Julian López

Fotografía: Julian López

Fotografía: Julian López

Fotografía: Julian López

Fotografía: Julian López
Taller de puesta en escena:

Este taller recoge las sensaciones, posturas, historias, imágenes y en general el material que arrojan los actores y actrices en los talleres, da forma y lugar a este material para construir la puesta en escena. Apunta además a proporcionar mínimos sobre dirección actoral y actuación.

Los talleres hacen parte del laboratorio como experiencia y acceso al conocimiento. Cada uno tiene una duración de dos horas exceptuando el de puesta en escena, el cual transversaliza el encuentro.

El taller busca aportar elementos de montaje para la puesta en escena, fortalecer y propiciar el espacio de encuentro y saberes de nuevos actores y actrices en la ciudad.

fotografía: Pedro Pablo Grajales

fotografía: Pedro Pablo Grajales

fotografía: Pedro Pablo Grajales

domingo, 5 de octubre de 2014

INSCRIPCIONES





5 DE SEPTIEMBRE DE 2:00 A 5:00 P.M
OFICINA ASOCIACIÓN PERIRANA DE GRUPOS DE ARTES ESCÉNICAS
TEATRO MUNICIPAL SANTIAGO LONDOÑO
Carrera 12 Calle 18- Esquina

PRESENTAR: formulario de inscripción, carta de compromiso, copia de la afiliación a E.P.S o sistema de salud de cada participante, foto de 3X4 cm.
++++ INFO:  delastablas2014@gmail.com









sábado, 4 de octubre de 2014

APERTURA XXIV FESTIVAL METROPOLITANO DE TEATRO, DE LAS AULAS A LAS TABLAS 2014.



El 29 de Agosto de 2014 se dió inicio al XXIV FESTIVAL METROPOLITANO DE TEATRO, DE LAS AULAS A LAS TABLAS 2014.  Antes Festival Intercolegiado y Universitario de Teatro, que para esta ocasión cambia su nombre para recibir participantes de instituciones educativas, universidades y escuelas de formación artística de carácter público y privado del área Metropolitana Centro Occidente.

Se contó con un punto de atención, en la cual se socializo el cronograma de actividades del Festival.





Se realizó la presentación del grupo
 TROPA TEATRO PEREIRA
OBRA: TRAS EL VIENTO
DIRECCIÓN: ALONSO MEJÍA ROMÁN





ASOCIACIÓN CULTURAL COFRADÍA DANZA Y TEATRO EXPERIMENTAL
& N´OBRAS PROYECTOS
OBRA: CAIDA 
PORPUESTA DE CRE-ACCIÓN PARA ESPACIO PÚBLICO
DIRECCIÓN: STEPHANIE PARENT



viernes, 3 de octubre de 2014

VERSIONES ANTERIORES

El XXIV Festival Metropolitano de Teatro “De las aulas a las Tablas” 2014, antes conocido como festival Metropolitano Intercolegiado y universitario de Teatro es una propuesta que ha sido liderada desde 2008 por la Asociación Pereirana de Grupos de Artes Escénicas –APGAE—consolidando este espacio como un programa de formación, promoción y difusión de los procesos teatrales que se viven al interior del aula.





   


La APGAE, ha apostado a la realización del Festival desde perspectivas incluyentes en las que se plantea el ejercicio artístico, no como un acto competitivo sino como un espacio de encuentro entre los diferentes procesos teatrales generados en la escuela, cuestionándose no sólo lo competente a lo estético, creativo y artístico, sino también al desarrollo integral de los niños, niñas y jóvenes.





En este sentido es de vital importancia vincular los procesos escolares a procesos de formación artística en la cual se sensibilice a los niños y niñas frente a sus experiencias de vida, con el otro y su contexto posibilitando espacios de construcción individual y social, con seres humanos que se cuestionan y reflexionan sobre su realidad.




Como es bien sabido en la ciudad se carecen de espacios de formación formales en cuanto a las Artes Escénicas siendo el XXIV FESTIVAL METROPOLITANO DE TEATRO “De las aulas a las tablas” 2014 el escenario apra acercar a los niños, niñas, jóvenes, profesores, padres de familia y comunidad en general al lenguaje teatral, formando nuevos talentos, generando semilleros de creación, formación de nuevos públicos y artistas escénicos que en el transcurrir del tiempo fortalecerán el sector teatral de la ciudad.




EL FESTIVAL CUENTA CON ACTIVIDADES ARTÍSTICAS , DE FORMACIÓN, PROMOCIÓN Y DIFUSIÓN DE LAS ARTES ESCÉNICAS PARA PROCESOS ESCOLARES, UNIVERSITARIOS Y ESCUELAS DE FORMACIÓN ARTÍSTICA